オーイシマサヨシの昔のバンドSound Scheduleとは？経歴・代表曲やメンバー紹介

オーイシマサヨシさんのルーツに迫りたいと思い「オーイシマサヨシ昔のバンド」で検索された方も多いのではないでしょうか。

彼がボーカル・ギターを務めていたのが、スリーピースバンド「Sound Schedule（サウンドスケジュール）」です。

結成から解散までの経緯や、その後の再結成、そしてバンドを象徴する数々の曲や出演歴について知ることで、彼の音楽性の原点が見えてきます。

一時は解散という選択を経て、彼らが大人になって再構築したバンドの関係性や、長年ファンに愛され続ける理由を深く掘り下げて解説していきます。

この記事を読むことで読者が具体的に何について理解を深められるか

Sound Scheduleのメンバー構成とそれぞれの担当パート
バンド結成から一度目の解散、そして再結成に至るまでの道のり
メジャーデビュー後の代表的な曲やリリース情報
テレビやラジオでの主な出演歴とタイアップ情報

オーイシマサヨシの原点を探る！昔のバンド「Sound Schedule」の魅力
🎙️オーイシマサヨシ昔のバンドとしてのSound Scheduleの活動実績

オーイシマサヨシの原点を探る！昔のバンド「Sound Schedule」の魅力

Sound Scheduleの主要メンバー構成
1999年の結成から解散までの経緯
再結成と「解散しないバンド活動」というスタイル
Sound Scheduleのユニークな音楽性
代表的な曲とその特徴
普遍的な魅力を持つディスコグラフィ

Sound Scheduleの主要メンバー構成

Sound Scheduleは、1999年に兵庫県神戸市で結成された日本のスリーピースバンドです。

略称は「サウスケ」として親しまれています。

バンドは、ボーカルとギター、ドラムとキーボード、そしてベースという最小限の編成でありながら、緻密なアレンジと高い演奏技術によって厚みのあるロックサウンドを生み出している点が特徴です。

氏名	担当パート	出身地
大石昌良（おおいしまさよし）	ボーカル・ギター	愛媛県宇和島市
川原洋二（かわはらようじ）	ドラムス・キーボード・コーラス	兵庫県神戸市
沖裕志（おきひろし）	ベース・コーラス	山口県周南市

メンバー3人は神戸商科大学（現・兵庫県立大学）の軽音楽部で出会い、バンドを結成しました。それぞれの音楽的背景と才能が融合し、今日まで続くSound Schedule独自のサウンドが確立されています。

1999年の結成から解散までの経緯

Sound Scheduleは、1999年3月に神戸商科大学の軽音楽部で結成されて以来、神戸や大阪のストリートライブを中心に精力的に活動を展開しました。インディーズ時代には、2000年11月に限定フルアルバム『ここからはじまるストーリー』を神戸芸術本舗よりリリースし、地元での人気を確固たるものにしました。

メジャーデビューは、2001年9月19日にシングル『吠える犬と君』をリリースしたことによって果たされます。その後もコンスタントに楽曲をリリースし、2003年1月にはテレビ朝日『ミュージックステーション』に出演し、「ピーターパン・シンドローム」を披露するなど、全国的な知名度を獲得していきました。

しかし、活動を続ける中で、ボーカルの大石昌良さんが「自分のやりたいことと、周囲の求めていることにズレを感じた」ことから脱退を申し出ます。これを受け、バンドは2006年10月9日のライブツアー「“Sound Life 〜ありがとう〜”」をもって惜しまれながらも一度解散しました。解散後、大石さんはソロ活動へ、川原さんはレコード会社へ、沖さんは別のバンド活動へとそれぞれの道を歩むことになります。

再結成と「解散しないバンド活動」というスタイル

解散から5年後の2011年、メジャーデビュー10年の節目に、Sound Scheduleは期間限定の再結成プロジェクト「Sound Schedule”Project 2011″ PLACE」を発表します。

これはドラムの川原さんからの提案がきっかけであり、大石さんのソロ活動への良い影響を期待する意図も込められていました。

同年7月には復刻配信限定アルバム『ここからはじまるストーリー』をリリースし、9月にはアルバム『PLACE』をリリース、東京、大阪、名古屋でツアーを実施します。

再結成当初は期間限定の予定でしたが、ライブを通じてファンからの温かい反応やメンバー間の心地よさを再認識し、2012年12月には解散せずに活動を継続することを発表しました。

無理をしない活動のモットー

再結成後の活動は、川原さんと沖さんが会社員としての本業を続けながら参加するというスタイルです。彼らは「無理をしない」「お互いの立場を尊重する」ことを前提とし、「解散しないためのバンド活動」というモットーを掲げています。

具体的には年に1回程度のペースでツアーを行うなど、活動の密度を調整しています。

このスタイルによって、バンドは同窓会的な懐かしさだけでなく、「現在の自分たちを表現したい」という現在進行形のバンドとしての姿勢を保ち続けています。

Sound Scheduleのユニークな音楽性

Sound Scheduleの音楽は、OasisやThe BeatlesなどのUKロックから影響を受けつつも、それをJ-POPのフォーマットに巧みに落とし込んだ普遍的なメロディが特徴です。

キャッチーでありながらも、ただの王道に留まらない、彼ら独自の「イビツ」で「クセのある」サウンドを生み出しています。

スリーピースならではの緻密なアレンジ

メンバー3人という限られた編成でありながら、彼らの楽曲はたった3人とは思えないほど緻密に作り込まれています。

これは、演奏技術の高さに加え、楽器の音色や奏法に様々な工夫を凝らしていることによります。例えば、ライブでは大石さんが足元のエフェクターを駆使してギターサウンドに変化をつけたり、ギターをE-Bowで演奏してチェロのような音色を出すなど、遊び心と反骨精神に満ちたアイデアが随所に盛り込まれています。

また、初期の楽曲制作がアナログテープを回してレコーディングしていた時代に行われていたため、修正が容易ではない環境で培われた集中力と緊張感が、楽曲の持つエネルギーを形作る要因の一つにもなっています。

代表的な曲とその特徴

Sound Scheduleは、数多くのシングルやアルバムをリリースしており、その中にはファンに長く愛され、彼らの音楽性を象徴する代表的な曲が多く含まれています。

シングル	発売日	収録曲（代表曲）	特徴・備考
1st	2001年9月19日	吠える犬と君	メジャーデビューシングル。日本テレビ系『アッコとマチャミの新型テレビ』EDテーマ。
2nd	2001年11月21日	君という花	TBS系『JNNスポーツ&ニュース』テーマソング。普遍的なメロディで人気。
3rd	2002年4月17日	幼なじみ	TBS系『COUNT DOWN TV』EDテーマ。再結成後初のライブで1曲目に選ばれた。
4th	2002年12月11日	ピーターパン・シンドローム	日本テレビ系『AX MUSIC-TV』テーマソング。ライブでも盛り上がる人気曲。
5th	2003年4月16日	ことばさがし	テレビ神奈川『saku saku』EDテーマ。再結成後、2011 MIXも制作。
7th	2004年6月9日	スペシャルナンバー	テレビ東京系『たけしの誰でもピカソ』EDテーマ。遊び心あるアレンジが光る。

これらの曲は、大石さんのパワフルなボーカルと、スリーピースバンドとは思えない緻密なバンドアンサンブルが融合しており、今聴いても古さを感じさせません。

特に「ことばさがし」や「ピーターパン・シンドローム」などは、バンドの初期を代表する人気楽曲です。

普遍的な魅力を持つディスコグラフィ

Sound Scheduleは、シングル9枚の他、フル・アルバム6枚、ミニ・アルバム1枚、ベスト・アルバム2枚などの作品をリリースしており、再結成後も精力的に作品を発表し続けています。

ベストアルバムと映像作品

結成20周年となる2019年3月27日には、キャリアを総括するベストアルバム『Sound Schedule ALL TIME BEST』がリリースされました。

2枚組にわたり34曲が厳選収録されており、アニソンから大石さんの存在を知った新しいファン層にとっても、バンドの全貌を知るための貴重な資料となっています。

また、2020年3月には、結成20周年を記念して東京LIQUIDROOMで行われたライブを収録した、バンドとして初となるBlu-rayの映像作品『Sound Schedule Live Tour “PLACE2019” LIQUIDROOM』も発売されました。

ライブ映像作品は、他にも解散前のツアーを収録した『SS LIVES 〜Sound Schedule Live Tour “you can’t beat that.”〜』などもあり、彼らの熱量の高いライブパフォーマンスを垣間見ることができます。

🎙️オーイシマサヨシ昔のバンドとしてのSound Scheduleの活動実績

メジャーデビュー以降の主な出演歴
タイアップから見る楽曲の広がり
映像作品やライブの記録
ソロ活動とバンド活動の関係性
なぜ今「Sound Schedule」が再評価されるのか
オーイシマサヨシ昔のバンドの活動は今後も続く

メジャーデビュー以降の主な出演歴

Sound Scheduleは、メジャーデビュー以降、テレビやラジオといったメディアにも積極的に出演し、活動の幅を広げていきました。特にラジオ番組への出演が多く、メンバーがパーソナリティを務めるレギュラー番組も複数ありました。

テレビ・ラジオ番組への出演

放送期間・年月日	番組名	放送局	備考
2003年1月24日	ミュージックステーション	テレビ朝日	「ピーターパン・シンドローム」を披露
2001年4月 – 2002年3月	AM808。マジっすよ!	MBSラジオ	金曜担当（大石のみ）
2002年1月 – 2003年6月	Seaside Sounds	bayfm	–
2002年4月 – 2004年3月	Bサンデー	MBSラジオ	大石のみ出演
2003年10月 – 2004年3月	ラジオアミューズメントパーク	文化放送	水曜担当
2004年3月 – 2006年3月	ゴーゴーモンキーズ	MBSラジオ	火曜担当（大石のみ）

これらの出演歴から、彼らが関西を中心に活動基盤を築き、着実に人気を拡大していった様子がわかります。

タイアップから見る楽曲の広がり

Sound Scheduleの楽曲は、テレビ番組のエンディングテーマやCMソングなど、多岐にわたるタイアップに起用されており、その普遍的なメロディが幅広い層に受け入れられていたことがわかります。

使用年	楽曲名	タイアップ先
2001年	吠える犬と君	日本テレビ系『アッコとマチャミの新型テレビ』9月度エンディングテーマ
2001年	君という花	TBS系『JNNスポーツ&ニュース』テーマソング
2002年	幼なじみ	TBS系『COUNT DOWN TV』2002年4月度エンディングテーマ
2002年	ピーターパン・シンドローム	日本テレビ系『AX MUSIC-TV』テーマソング、スキージャム勝山 CMソング
2004年	スペシャルナンバー	テレビ東京系『たけしの誰でもピカソ』7〜9月度エンディングテーマ他
2005年	アンサー	NHK-BS2『週刊なびTV』エンディングテーマ他
2005年	コンパス	ジュビロ磐田イメージソング、『第84回全国高等学校ラグビーフットボール大会』テーマソング

特にスポーツや情報番組、芸術系の番組など、多方面での起用実績は、彼らの音楽が持つジャンルを超えた魅力を物語っています。

映像作品やライブの記録

ライブ活動は、Sound Scheduleの活動の根幹を成す重要な要素であり、解散前、再結成後を通じて精力的に実施されています。

定期的なワンマンライブ・ツアー

解散前から「Live Tour『456』〜シェイキャバディ〜」や「Live Tour “you can’t beat that”」などのツアーを行っていましたが、再結成後は、毎年または隔年で「Live tour『PLACE』」シリーズを継続的に開催しています。

この『PLACE』ツアーは、再結成のきっかけとなったアルバムタイトルを冠しており、現在進行形のバンドとしての姿勢を示す場となっています。

主な出演イベント

主催イベントだけでなく、「MINAMI WHEEL」や「MONSTER baSH」といった大型のロックフェスティバルにも出演。特に再結成後は、アルカラ主催の神戸ライブサーキットイベント「ネコフェス」に定期的に参加しており、関西のロックシーンとの繋がりも大切にしています。

ソロ活動とバンド活動の関係性

大石昌良さんは、Sound Scheduleの活動と並行して、ソロでのシンガーソングライター活動や、オーイシマサヨシ名義でのアニソンシンガー活動、さらには作詞・作曲家として多方面で活躍しています。

相互作用による成長

川原さんが再結成を提案した動機の一つに「大石くんのソロ活動にいい影響を与える起爆剤にしたい」という思いがあったように、バンド活動はソロ活動に良い刺激を与えています。

大石さんにとって、Sound Scheduleは「バンドマンである自分を確認する場所」であり、「音楽家としての姿勢を保つために必要な場所」であると語られています。

一方で、大石さんの「ようこそジャパリパークへ」などのアニソンでのブレイクは、世代を超えた新たなファン層をSound Scheduleに呼び込むきっかけにもなっています。アニメやYouTubeの動画を通じて大石さんを知り、そこから彼のルーツであるSound Scheduleの楽曲を掘り下げていくという新しい流れが生まれています。